​原来刺绣已经进化到了星际宇航时代

原来刺绣已经进化到了星际宇航时代

又又又一次被国人强大的手工艺技能震撼到了！喏，乍一看下面的星云图？有没有误认成照片？▼

事实上，这是一针一针用丝线绣出来的刺绣作品！

苏绣艺术家陈英华这一系列被命名为《天文奇观》的作品最近在网络上刷了屏。

在几天前开幕的首届“太空探索与艺术创想大赛”中，这套作品因为极高的艺术、天文价值，被授予了“国家航天局特别大奖”。

流动的星云、忽明忽暗的光晕，每一幅作品都充满了神秘的气息。逼真程度和唯美程度完全不亚于卫星拍摄的高清照片。

如何将刺绣做得如此逼真？为什么她的刺绣作品都看不到针脚？

原来，在制作的时候，陈英华会将绣线分成64份来进行绣制，因为线足够细，针脚自然也足够细密。

同时，为了还原出立体感，用线还要由粗到细不断交替；想要绣出颜色的自然过渡与变幻，最少要用到上百种不同材质或颜色的丝线。

比如下面这幅《蟹状星云》，是陈英华的第一幅宇宙题材的作品，完成这幅刺绣，她研究了近10种针法，用了4000种颜色的线，耗时6个月才完成。

这套作品曾经在展出时，被NASA看中想要买走。陈英华想都没想就拒绝了，给出的理由是：自己国家的手艺作品，放在中国的科技馆、天文馆就好了，不想放到国外去。

刺绣，作为中国延续了几千年的民间传统手工艺，或许在很多人的心里等同于：传统、古老、保守；同时，很多人认为刺绣的品类也无外乎花鸟、动物等常见的题材。

而陈英华的出现，打破了大家对刺绣的刻板印象。

其实我们早该看到，刺绣这项古老的艺术也在与时俱进地实现创新，不断融入丰富多元的现代元素。

除了天文题材的作品之外，陈英华的其他作品也让人耳目一新。这样的静物作品，你敢相信是刺绣绣出来的吗？她借鉴油画绘画的原理来创造作品，通过光影交织营造出的动态感让场景分外真实。

这幅《贵妃醉酒》，虽然是传统人物，但创作时使用的色彩与风格，却非常大胆、前卫，充满了时尚气息。

同样将绘画技巧用在刺绣中的，还有另一位刺绣大师姚惠芬。

你以为这是素描？这其实是刺绣。

你以为这是水彩画？这还是刺绣。

你以为这是世界名画？这也是刺绣。

你以为这是国宝瓷器？这依然是刺绣。

作为苏绣传承人的姚惠芬，从业40余年，却从未禁锢在过去的成就之中。她不断挑战传统刺绣规则，在针法、颜色上运用得更现代、更大胆，作品充满了现代化的审美。

同时，她还会以社会热点话题为题材，创作出一些绣品，引发人类的思考。比如下图就是她为了呼吁人类保护环境，而绣制的《生态之殇》。

看得出来，首先在手工技艺上，中国刺绣大师几乎已经做到了极致；同时在题材上也在不断摸索，与时俱进地进行创新，让刺绣焕发新生命。

如今，刺绣工艺也深受国外艺术家欢迎。在他们的脑洞加持之下，刺绣艺术有了更多更丰富的存在形式。

日本刺绣艺术家narumi takada的作品带有日式特色的小清新风。一副被命名为《踏新雪的人与肉球》的作品，虽然技艺很简单，却用巧妙可爱的创意，给人无限的遐想。

绣上金鱼与渔网，把夏天留在画布上。

另一位日本刺绣艺术家ipnot的刺绣作品，也特别可爱，治愈了不少人。

绣线在他的手里，可以变成奇妙的美食~（这个拉丝简直太有灵魂了！）

还可以变成好喝的饮品~

不过，谁说刺绣只能绣在布上呢？当刺绣遇到照片，会发生什么奇妙的事？

墨西哥纺织艺术家victoria villasana一直在做的一件事，就是把各种各样的刺绣，呈现在黑白照片上。

彩色的线与花纹，赋予了原本灰暗的老照片新生的力量。

值得一提的是，victoria villasana是本届奥斯卡颁奖典礼主视觉设计师之一哦，大家觉得她的设计作品如何？

无论如何，刺绣艺术在世界范围内的流行都是一件好事。一项传统手工艺，因为有多元化的创新与应用，才会有持续发展下去的动力。